彭民欣，石家莊市石粉畫傳承人。石粉畫用色彩各異的石粉代替顏料，用白布和青磚代替畫紙。不僅古樸大方、優美、純真，而且畫面的立體感很強，色澤鮮艷，更重要的是石粉畫不怕潮濕和風吹日曬，不受溫差限制可以長期的保持原貌，即使放在水里也不容易褪色，它既是工藝美術作品，又接近水墨國畫。彭民欣希望這門瀕臨失傳的技藝能從他的手中發揚光大，繼續傳承下去。

彭民欣所用的顏料并不是普通的水粉，而是一瓶瓶色彩各異的粉末。彭民欣說：這些粉末使用不同顏色的石頭磨制而成，由于粉末同色系的差別并不明顯，他只能一筆筆地重復勾畫，才能看出顏色的深淺，畫面也更加富有立體感。“畫這種石粉畫就是費時間，費工夫，每幅畫最少也得花上近半個月。”彭民欣說，他曾畫過一幅孔雀，為了讓孔雀的羽毛層次分明，上萬根綠羽毛每根他都畫了不下4遍。

在他小時候，父親常跟他提及如何用石頭作畫，并告訴他一些技巧和奧秘。但當時家里窮，彭民欣連最普通的作畫條件都沒有，更別說創作石粉畫了。直到2009年，由于單位不景氣，作為司機的彭民欣干脆辭掉工作，潛心研究起了石粉畫。“父親說的都是理論上的，根本沒有實踐基礎，很多配方也失傳了。”彭民欣說，最初研制石粉畫時的艱辛讓他記憶深刻。

他將四處搜集購買的石頭打磨成細細的粉末，逐一添加其他物質，配比調成最合適的石粉畫顏料。在將近四個月的時間內，工作室的燈晝夜不息，困了他就趴在桌前小睡一會兒。“那時候雖然艱難，但我從來沒有想過放棄。”彭民欣說，在他研制的關鍵時刻，母親的病情加重了。因為母親是植物人，吃飯的時候很費力氣，要捏著嘴喂飯，彭民欣就喂母親一勺飯，趁老人咀嚼的工夫趕緊轉過身畫兩筆。

功夫不負有心人，在經歷了數十次的失敗后，彭民欣不僅研制出了最佳配比的石粉畫顏料，還攻克了畫卷褪色的難題。“不褪色的關鍵除了石粉，再有就是畫布。”彭民欣說，他創作所用的畫布是經過特殊加工改良的。普通的白布要經過裁、燙等九道工序加工之后，再涂上鈦白粉才能在上面作畫。說話間，彭民欣將一幅山水畫泡進了清水中，布畫上青山綠水不僅沒有褪色，反而顯得更加青翠欲滴。半個小時后，布畫從水中拿出來時，依然完好如初。

“我現在不光在布上作畫，也在青石上進行創作。”彭民欣說，他的布制石粉畫研制成功后，又開始研究在青磚上作石粉畫。在彭民欣的家中，除了墻上一幅幅精心裝裱的布畫外，地上也堆滿了整齊的青磚。彭民欣說這些青磚進行打磨后，也能成為創作載體，并且別有一番風味。

如今，彭民欣的石粉畫已被列入石家莊市第五批非物質文化遺產名錄，他最大的心愿就是將來這門瀕臨失傳的手藝傳承下去，發揚光大。作品賞析：

彭民欣 作品

彭民欣 作品

彭民欣 作品

彭民欣 作品

彭民欣 作品

彭民欣 作品

彭民欣 作品

---

彭民欣

---